Innhold
I løpet av de siste årene har jeg finpusset ferdighetene mine innen belysning og gjengivelse, samt noen andre teknikker med forskjellige gjengivelsesmotorer som Arnold for Maya, Renderman, V-Ray og mental ray, så vel som andre motorer. Prinsippene er de samme for hver gjengemotor, men for å lage denne bilen vil jeg forklare prinsippene og teknikkene jeg bruker for V-Ray for å få denne gjengivelsen.
Hver gjengemotor har tre grunnleggende gjengivelsesprinsipper: lys, kamera og skyggelegger. Jeg lever og dør etter disse prinsippene hver gang jeg gjengir.
I fysikk er det også tre prinsipper, som danner grunnlaget for denne teknikken. For at noe skal være synlig, må det først være et emne som skal sees, det må også være lys, for synlighet av motivet, og en betrakter for å fange all denne informasjonen. Det samme prinsippet replikeres i et tredimensjonalt rom i Maya. Når det er sagt, er fysisk plausibel gjengivelse alltid mitt mål når jeg gjør gjengivelser for å fange realisme i en hvilken som helst tredimensjonal programvarepakke, enten det er Maya, ZBrush, Modo eller 3ds Max. Disse prinsippene vil alltid være sanne og er grunnen til at disse applikasjonene ble designet til å begynne med.
En annen ting å merke seg er at modellen må utformes nøye i en av disse applikasjonene med grundig omhu og oppmerksomhet på detaljer. Å planlegge og sørge for at du har nok tid til å jobbe er også nøkkelen til å produsere et resultat som gir et solid, visuelt tiltalende emne. Modellen, om noe, er den viktigste brikken i puslespillet når det gjelder fysisk nøyaktighet og troverdighet.
Mitt viktigste råd er at du skal modellere alt, alle deler. Modellering er hvordan den er laget!
01. Lysene
For belysning bruker jeg områdelys og VRay Dome Light med HDR. De gir fysisk nøyaktige skygger, og det er færre trinn for å få dem til å fungere riktig. Hold lysintensiteten i området rimelig lav for mer kontroll over de uthevede områdene og skyggene. Når det gjelder VRay Dome Light, prøver jeg å oppnå HDR av høyeste kvalitet for den generelle belysningen.
02. Kameraet
For kameraet setter jeg alltid opp med VRay Physical Camera. Det gir de beste resultatene for fysisk plausible gjengivelser. Et tips om arbeidsflyt når du bruker VRay Physical Camera, er å få så mye lys inn i kameraet som mulig ved å slippe F-tallet ned til 2,8 og justere lukkertiden for å få balanse. Å holde ISO på 100 sikrer høy kvalitet.
03. Skyggerne
For skyggeoppsettet gjør jeg sekulariteten litt grov og bred. VRayMtl er en god base for å få skyggene dine til å se ekte ut. Jeg brukte VRayMtl da dette gir bedre fysisk korrekt belysning i den endelige gjengivelsen. For å oppnå det matte utseendet i det endelige bildet, bygg det opp for å få egenskapene til å være riktig.
04. Gjengivelsen
I Image Sampler bruker jeg en adaptiv prøvetype. Jeg bruker Lanczos-filteret og en adaptiv min og maks hastighet på 1 og 16 for underavdelingene. Terskelen er satt til .0. I GI-innstillingene er Brute Force-innstillingene satt til 16 underinndelinger med 4 dybder, mens Light Cache er opptil 1000, med en prøvestørrelse på .02. Juster de andre innstillingene til datamaskinens evner og gjengi!
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i utgave 213 av tidsskriftet 3D World, kjøp den her