"Det er en bok!" rop barna mine mens vi leser en av våre favoritthistorier for leggetid - en vakkert illustrert fortelling av Lane Smith der en bokglad ape må fortelle et IT-kunnskapsrikt esel nøyaktig hva en bok er, og tålmodig forklare eselet at det kan ' t klyp og bla i sidene. Vår forståelse av hva en ‘bok’ er, endrer seg imidlertid raskt i den digitale tidsalderen - spesielt for neste generasjon.
Overgangen fra bok til eBok har vært relativt lett å forstå. eBoklesere tilbyr en bokstavelig oversettelse av å slå sider på en enkel digital enhet. Da iPad ble lansert i 2009, begynte en mengde utgivere og utviklere å eksperimentere med bokinnhold i appområdet. Disse såkalte ‘salongbord’-appene forestiller seg boka på nytt i nye multimediaformater, men de er bare en del av historien.
Touch Press og Fabers tidlige samarbeid om Solar System iPad-appen fikk den mest solgte forfatteren Marcus Chown til å ta brukeren, eller leseren, på en tur i vår kosmiske hage, med mer enn 150 sider laget av vakre interaktive scener, 3D-objekter og videoer. Mange spurte om dette var et multimedieprosjekt med bokinnhold, eller en digital bok med multimediainnhold. De samme samarbeidspartnerne ga senere ut TS Eliots 'The Waste Land' for iPad, som kan bli mer komfortabelt beskrevet som en 'bok'. Selv med et vell av interaktive funksjoner, er teksten og dens forskjellige tolkninger så sentral i appen. Interessant, Touch Press har alltid beskrevet prosjektene sine som ‘bøker’.
Denne sommeren utfordret Heuristics prisbelønte London: A City Through Time iPad-app vår tolkning av 'bok', og tok Pan Macmillans The London Encyclopedia som base og kastet inn en tredelt tidslinje, panoramaer av byen, lydturer, sjeldne fotografier og fantastiske videodokumentarer. Utfordringen for designerne og utviklerne som var involvert i prosjektet var å sikre at leserne lett kunne finne veien gjennom alt innholdet.
Spesielt på barnemarkedet er linjene mellom 'bok' og 'spill' uskarpe. Nye utgivere som Nosy Crow og Me Books har jobbet hardt for å lage digitale bøker som får barn til å lese, leke og lære samtidig. Et nytt utvalg av 'storyworlds' blir opprettet for barn med forleggere som prøver hardt å ta i bruk en Moshi Monster-tilnærming for å prøve å engasjere barn med historien.
Debatten om bokens fremtid ble tatt opp igjen om sommeren med fenomenet Fifty Shades, men faktisk har diskusjonen pågått i flere tiår. I 1993 sa forfatter Douglas Adams (den første personen som kjøpte en Macintosh i Storbritannia) profetisk: “Alle ting som noen likte med tidligere typer bøker - bilder, tekst, rulling, sidesving - kan modelleres i programvare og du kunne ta så mange bøker du ønsket, hvor som helst du likte. ”
Nye bokformater har blitt en del av leselivet vårt, og skaper samtidig muligheter og utfordringer for forlagsbransjen. Forleggere står overfor valget om å ta med seg dyktigheten til utviklere, interaktive designere og animatører internt, eller outsource denne ekspertisen. Hvordan leserne finner disse nye bokproduktene skaper et nytt sett med komplikasjoner. Med så mange apper i App Store, hvordan kan utgivere sikre at varene deres skiller seg ut? Og når du markedsfører en multimedia-app til £ 9,99, hvordan rettferdiggjør du prisen til forbrukerne når så mange andre apper bare er 69p? Det er så mye konkurranse at enestående design og gjennomtenkt brukeropplevelse er viktigere enn noensinne.
Så, hva kan vi forvente å se i 2013? Det er sannsynlig at den fortsatte konvergensen av media vil se en ny type publisister og publisering vokse frem.
Fusjonen mellom Penguin og Random House vil uten tvil skape en supermaktforlegger, men innovative publiseringsmodeller vil sikkert utfordre de tradisjonelle. Bedrifter som And Other Stories og Ubundet bruker allerede teknologi for å danne demokratiske og publikumsinnsatte innspill til publiseringsprosessen.
I 2013 vil vi sannsynligvis se mye mer eksperimentell deltakelse fra forfatterne selv, og vi forventer å se mange flere gå sammen direkte med teknologer for å skape nye typer arbeid. Med highbrow, prisbelønte litterære forfattere som Margaret Atwood, som eksperimenterer på fan-fiction-skriveplattformer som Wattpad, åpner flomporten til forfattere som ønsker å utforske denne nye digitale verden.
Forfattere vil samarbeide direkte med designere, animatører og teknologer, og omvendt. Og vi får se mange prosjekter initiert av designere, animatører og teknologer som bringer deres kreative instinkter og erfaring til historiefortellingen. Disse innovative tilnærmingene til innhold er det vi ser etter å dekke mest interesse gjennom 2013.
Last ned de beste gratis skriftene på søstersiden vår, Creative Bloq.
