Hvordan lage en futuristisk by med Photoshop-teksturer

Forfatter: Louise Ward
Opprettelsesdato: 5 Februar 2021
Oppdater Dato: 18 Kan 2024
Anonim
Hvordan lage en futuristisk by med Photoshop-teksturer - Kreativ
Hvordan lage en futuristisk by med Photoshop-teksturer - Kreativ

Innhold

I løpet av denne workshopen vil jeg vise deg hvordan du utvikler miniatyrbilder og skisser før du låser ned design for den endelige gjengivelsen. Det er viktig å planlegge trinnene før du løfter pennen og begynner å male.

En konseptkunstneres rolle er å bringe forskjellige visuelle løsninger til bordet, ikke bare produsere en samling av gjengitt kunstverk. Det er stor forskjell mellom begrepskunst og illustrasjon, selv om linjen mellom de to har blitt uskarpt på grunn av mange typer digital kunst som er tilgjengelig for visning online.

Jeg begynner med å velge passende bilder, og lage egendefinerte former av dem for raskt å generere et stort utvalg av mulige komposisjoner. I løpet av en videospillproduksjon har disse tidlige skissene en viktig rolle i designsamtaler med art director.


Her tar jeg den valgte skissen til fargefasen, og avslører Photoshop-teknikkene og verktøyene jeg bruker for å bringe farge inn i scenen. Deretter skyver jeg detaljnivået ved å integrere fototeksturer i den grunnleggende fargeskissen, og benytter anledningen til å forklare noen grunnleggende kunstteorier. Det er noen få teknikker som jeg vanligvis bruker før jeg er ferdig med kunstverket, som Chromatic Aberration, Zoom Blur og Sharpen filters. Jeg vil dekke verktøyene i løpet av den siste delen av verkstedet mitt.

Se hele veiledningen

01. Fotoforskning

Det er viktig å utvikle din egen personlige bildebank. Ikke bare vil du ha originalt materiale å jobbe med, men opphavsretten til disse bildene tilhører deg også. Jeg plukker ut noen bybildersrelaterte bilder jeg har tatt i Kina og USA, og går raskt gjennom dem for å se hvilke interessante elementer jeg kan bruke i konseptene mine.


02. Utvinning av målformene mine

Jeg har nå en god idé om formene og silhuetten som jeg vil bruke i dette bildet. Jeg drar bildereferansene mine til Photoshop og trekker ut de valgte figurene mine. Du kan bruke hvilken som helst valgmetode du føler deg fornøyd med, for eksempel Color Range, eller Lasso eller Masking-verktøyene. Jeg justerer vanligvis kontrasten, noe som gir bedre resultater senere når jeg lager de tilpassede figurene

03. Lag egendefinerte figurer

Jeg velger formen min ved hjelp av en rekke kanaler for å gi varierte resultater. Jeg inverterer valget, trykker M, høyreklikker og velger Lag arbeidssti. Jeg setter Toleranse på 0,5, klikker deretter Rediger og velger Definer egendefinerte figurer. Min egendefinerte form er nå under Shape-verktøyet. Jeg gjentar den samme prosessen for å generere forskjellige bygningsformer, som jeg vil bruke til å konstruere bybildet.


04. Miniatyrskisser

Jeg drar og slipper formene på lerretet og produserer raskt en rekke interessante komposisjoner. Det er viktig å tenke på silhuetter, dybde og lysretningen når du lager disse miniatyrbildene. Ser du hvor morsom og rask denne prosessen kan være? Tenk deg hvordan disse skissene kan bli en verdifull ressurs når du diskuterer visjonen din med din art director.

05. Endelig skisse

Jeg tar en liten pause og går tilbake fra datamaskinen for å studere de visuelle mulighetene jeg har produsert så langt. Jeg velger den som har mest potensial, og kombinerer den med noen få elementer fra andre miniatyrbilder. Dette gir meg den ferdige skissen, men jeg bestemmer meg for å tilpasse de overordnede formene, verdiene og kontrasten, og legge til noen reklametavler med veldig lyse verdier.

06. Legge til farge

Jeg legger den første fargebasen ved hjelp av Photoshops justeringslag. Jeg vil ha varme, kunstige lys rundt basen av bygningene og ha toppen av bygningene som smelter sakte sammen med en kald, mørk himmel.

Jeg oppretter et Hue / Saturation justeringslag, merker av i Colorize-boksen og leker med Hue-glidebryteren. Jeg drar en gradient på maskelaget slik at den varme fargejusteringen bare påvirker den nederste delen av bildet.
Jeg lager også et nytt Color Balance-lag og et Hue / Saturation-lag, som genererer en mørk blå bakgrunn.

Neste side: De siste trinnene i opplæringen

Interessant På Nettstedet
Nøkkelord hver grafisk designer burde vite
Oppdage

Nøkkelord hver grafisk designer burde vite

Grafi k de ign, om alle yrker, er full av jargong og etninger du kan kje ikke er kjent med. Her er noen av nøkkelordene du bør vite, med en kort forklaring - med ord du kan for tå - av ...
Styring av transformerende digital markedsføring på det åpne nettet
Oppdage

Styring av transformerende digital markedsføring på det åpne nettet

Vi er på et bøyepunkt i hi torien. Den digitale revolu jonen har gitt forbrukerne et ene tående nivå av kontroll og valg når de bruker mer tid på å under øke, o...
Julegaveguide for 3D- og VFX-kunstnere under £ 50 / $ 75
Oppdage

Julegaveguide for 3D- og VFX-kunstnere under £ 50 / $ 75

Det er den tiden på året igjen. om CG- og VFX-kun tner kan jeg vitne om at familien min gråter når de må kjøpe gaver til meg til jul. å her er noen gaveideer under &...