Innhold
Saschka Unseld jobbet som teknisk kunstner hos Pixar siden 2008, og ble kjent for berømmelse i fjor etter å ha opprettet The Blue Umbrella, Pixar-korten som ble vist med Monsters University på kino.
Et kjærlighetsbrev til skjønnheten i regnet, filmen var kjent for sin bruk av fotorealistisk animasjon og fantastiske belysningsteknikker (finn ut mer om hvordan den ble laget i denne artikkelen).
Men for Unseld selv var det største spranget å flytte fra layoutartist til forfatter og regissør på en gang.
Skummel opplevelse
"Det var en fantastisk, men også skummel opplevelse," minnes han. "Alle her er så sinnsykt talentfulle, og teamet mitt som ber meg om tilbakemelding på deres fantastiske arbeid, kan noen ganger føles litt skremmende."
Men han gjorde sin tekniske erfaring - han hadde tidligere jobbet som layoutartist på Toy Story 3 og Cars 2 - til sin fordel, legger han til.
"Det som var bra med å komme fra en teknisk avdeling var at jeg kunne snakke med hele teamet mitt i øynene om utfordringene de sto overfor," forklarer han. "Jeg forsto arbeidsprosessen deres fordi jeg hadde gjort de fleste jobbene på et prosjekt selv før. Så sammen var vi i stand til å komme med løsninger på ting som vi ellers ikke ville hatt."
Fotorealisme
Det var Unselds idé å bruke en fotorealistisk stil for The Blue Umbrella, som mange antar er en blanding av animasjon og live action (den er faktisk helt animert).
"Ideen til utseendet var alt basert på en testanimasjon jeg hadde gjort noen år tidligere som jeg viste i løpet av mitt pitch," forklarer han. "Dette var en animasjon av en gategitter. På den tiden skjøt jeg den bare på telefonen min og animerte den deretter på datamaskinen. Det interessante da jeg viste det til folk var at de ikke forventet at gjenstanden skulle komme til liv. . Det var magisk fordi det var en ekte gjenstand og ikke en stilisert tegneserie. Og jeg ønsket å beholde den magien. "
Så vil vi noen gang se en fotorealistisk Pixar-spillefilm? Kanskje, sier han og legger til: "Utseendet til en film avhenger alltid av hvilken stil som er best for historien. Hvis noen har en fantastisk historieidee som må gjøres i et fotorealistisk utseende enn det vil skje."
Belysning
En annen grunn til at The Blue Umbrella fanget oppmerksomhet, var den fantastiske belysningen, laget med Pixars interne Global Illumination-system, som også ble brukt i Monsters University (les mer om lyseffektene i den filmen her).
"Det er et utrolig tilleggsverktøy som kan brukes til å få en mer realistisk følelse for hvordan lys spretter av i en scene," begeistrer Unseld. Men igjen, understreker han at det som er viktig er ikke teknikken, men den kreative visjonen. "Til slutt er det opp til regissøren, art director og kunstnerne om dette er det rette verktøyet for det de ønsker å oppnå kreativt."
Annen programvare som brukes av Unseld - som nylig har jobbet med den kommende Pixar-filmen The Good Dinosaur - inkluderer Pixars egen interne programvare, Presto og Maya, der mest modellering gjøres. "Det er også noen simuleringer i Houdini, og vi begynte nylig å evaluere Katana for bruk i belysning," legger han til. "Den blå paraplyen var faktisk det aller første Pixar-prosjektet som brukte Katana."
Vinn en tur til Los Angeles!
Masters of CG er en konkurranse for EU-innbyggere som tilbyr en sjanse til å jobbe med en av 2000ADs mest ikoniske karakterer: Rogue Trooper.
Vi inviterer deg til å danne et team (med opptil fire deltakere) og takle så mange av våre fire kategorier som du ønsker - tittelsekvens, hovedskudd, filmplakat eller ideer. For fullstendig informasjon om hvordan du registrerer deg og får tak i konkurranseinformasjonspakken, gå til nettstedet Masters of CG nå.
