Innhold
Vi vet alle om de terapeutiske fordelene med kreativitet. De fleste av oss har på et eller annet tidspunkt opplevd følelsen av å bli så nedsenket i en kreativ handling at verden, og våre bekymringer, har smeltet bort.
For mange mennesker er oppmerksom tegning og farging faktisk en effektiv praksis for å oppnå en fokusert, meditativ tilstand. Men hva med når du er profesjonell kunstner? Kan kunst fortsatt fungere som et middel for oppmerksomhet eller velvære når du har tegnet, malt eller skapt hele dagen? Hva kan artister gjøre for å unnslippe når det hele blir litt mye?
Artikkelen vår av Tom Manning fra D&AD om hvordan å balansere penger og lykke har nyttige råd om hverdagens velvære for reklamer, men her vil vi fordype oss i kunsten å skape kreativ oppmerksomhet, med innsikt fra profesjonelle kunstnere om hvordan de ser etter deres mentale helse.
Å oppnå indre fred
"Når du arbeider på en kort stund kan det være stressende å prøve å dempe ideene og stilene dine for å passe til visse kriterier," forklarer konseptkunstner Izzy Burton. "Du må holde kontroll på deg selv, noe som kan bryte flyten."
London-baserte Francesco Mazza hadde en lignende opplevelse. "Jeg startet karrieren min som konseptkunstner på grunn av oppmerksomheten jeg opplevde da jeg tegnet. Etter noen år med å gjøre det som profesjonell har jeg skjønt at tegning ikke er en så effektiv måte å oppnå oppmerksomhet på, fordi du for det meste må oppfylle kundenes behov. "
I det siste har Mazza jobbet med personlige prosjekter på fritiden i et forsøk på å gjenskape en følelse av indre fred. Og det fungerer. "Jeg føler at dette er den beste måten å unnslippe fra presset fra et hektisk liv," sier han.
Den Toronto-baserte artisten Bobby Chiu er enig i at klientarbeid ofte er kilden til stress. Han påpeker også at langt fra å være en garantert inngangsport til en meditativ tilstand, noen ganger kan den kreative prosessen være vanskelig og stressinduserende.
"Jeg har alltid funnet de første trinnene i et maleri eller konsept som de mest mentalt slitsomme, fordi du har så mange forskjellige ting å tenke på og sammenfalle. Stresset kommer når jeg har en kreativ oppgave å utføre, men jeg kan ' synes ikke å finne en idé som jeg virkelig liker, og fristen er truende. "
Det er imidlertid en annen historie når det gjelder henrettelse. "Hvis jeg bare må bruke resten av dagen på å gjengi noe som pels på et skapning eller løvverk, kan det føles ganske meditativt," sier han. "Det er da det kan gå timer i løpet av det som føles som minutter. Jeg forlater vanligvis denne typen oppgaver til slutten av dagen når jeg allerede er litt sliten."
For å takle stress, går Chiu ofte på jogging. Han praktiserer også Wim Hof-metoden. "Det er en kombinasjon av pusteøvelser, yoga, tøying, meditasjon og kaldterapi," sier han. "Det er ganske forfriskende."
En mental forfriskning
For Blue Zoo-regissør og storyboard-kunstner Chris Drew tilbyr svømming tre eller fire ganger i uken en lignende mental utgivelse. "Alt jeg kan fokusere på når jeg er i vannet, er pusten min og teknikken min," sier han.
Som regissør er han involvert i alle aspekter av en produksjon, som ofte betyr å ha flere ting å forholde seg til samtidig. Noen ganger kan dette føles overveldende. Han anbefaler å prøve å fokusere på en ting om gangen. "Multitasking er ikke en produktiv måte å jobbe på," legger han til, "så jeg prøver å fullføre en ting før jeg går videre til en annen."
Den sveitsiske animatøren Simone Giampaolo synes tegning på papir er spesielt effektiv for å unnslippe virkeligheten. Han sier at å slå av alt i en times tid - telefon, datamaskin, nettbrett - og skape håndgripelig kunst gjør at han kan nå en tilstand av oppmerksomhet som ligner på å meditere eller drømme.
"Faktisk, etter noen timer med vanedannende tegning, føler jeg meg litt svimmel, som etter en lang søvn, men lykkeligere og mer inspirert enn før jeg begynte. Jeg kommer med de beste ideene til shorts eller historier under eller umiddelbart etter tegning eller bygning noe."
Vær oppmerksom på her og nå
"Kunstnerisk escapisme er stor," er enig med Dr. Danny Penman, en kvalifisert meditasjonslærer, journalist og forfatter."Å skape noe nytt er dypt tilfredsstillende og fantastisk terapeutisk, men det er viktig å unngå å bruke all din tid på å leve i en mental fantasiverden," påpeker han.
Penmans nye bok, The Art of Breathing, gir en guide til å praktisere mindfulness, som han sier er den største enkeltart en kunstner kan gjøre for å forbedre det generelle velvære.
Enda bedre, oppmerksomhet kan være ekstremt bra for å øke kreativiteten din. For å se hvordan dette fungerer, foreslår Penman å ta et skritt tilbake og spørre deg selv: Hva må jeg gjøre for å bli mer kreativ?
Han mener det krever tre ting: "For det første må du dyrke et åpent sinn som kan samle og deretter integrere nye ideer. For det andre må du bevisst legge merke til de nye ideene som skapes av ditt sinn og innse deres betydning - ellers vil de passere du av. Og for det tredje trenger du mot til å følge ideene dine hvor de enn måtte føre - og motstandskraften til å takle de uunngåelige tilbakeslagene. "
Penman går gjennom en rekke meditasjoner og øvelser i boken Mindfulness for Creativity fra 2015, som tar sikte på å hjelpe kunstnere med å nå alle de tre målene.
Åpne sinnet ditt
En kreativ som praktiserer oppmerksomhet er vis-dev og konseptkunstner Almu Redondo. Hun sier oppmerksomhet er nøkkelen til å ha et åpent sinn og se på verden på en objektiv måte - det er det å være kunstner handler om.
"I både mitt personlige og profesjonelle arbeid ser jeg bevisst etter det oppmerksomme øyeblikket i hjernen der alt flyter og er avslappet, men er også fokusert og mottakelig på samme tid," sier Redondo og legger til at musikk, rutine og trening alt hjelpe henne med å oppnå denne tilstanden.
"Ha tålmodighet," råder hun. "Alt kommer hvis du legger ned hardt arbeid - og husk å prøve å kose deg mens du holder på med kunst."
Burton er enig. "Vi gjør kunst fordi vi elsker det. Hvis du blir stresset, kan du ta et skritt tilbake og slappe av. Finn en ny måte å nærme meg kunst på som ikke stresser deg. Jeg har funnet at fysisk maleri med akryl hjelper meg å være kreativ. og rolig når det digitale arbeidet mitt blir for stressende. Det er min meditasjon. "
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i ImagineFX utgave 151. Abonner her.
