Gjenoppfinne en destinasjonsmerkeidentitet i ti trinn

Innhold

• 01. Hjernestorm
• 02. Fet navn
• 03. Forstyrrende identitet
• 04. Inspirert mønster
• 05. Digital arv
• 06. Sublte forstyrrelse
• 07. Fargekombinasjon
• 08. Høydepunkter
• 09. Rulleeffekt
• Tom Hostler på å lansere det nye merket ...

Da utviklingssamarbeidet iCity slo til for å resirkulere de tidligere mediesentrene som ble brukt under London 2012-spill, måtte det presentere et troverdig merke, markedsføringsvisjon og en identitet. Poke grunnleggerpartner Tom Hostler forklarer designoppgaven ...

Poke og dn & co ble samarbeidet med klienten i 2013, fordi iCity ønsket en progressiv tilnærming til destinasjonsmerkering - men også den lokale ekspertisen til et Shoreditch-basert digitalt selskap.

iCity, som det da ble kalt, ligger i utkanten av Hackney, en av de mest kreative bydelene i London, men også en av de fattigste. Derfor ble det lagt så stor vekt på hvordan man kan lansere merkevaren på en sensitiv og passende måte.

East End-samfunnet er veldig vellykket, og hele den kommersielle eiendomsverdenen fokuserer på det - du må endre samtalen hvis du vil at folk skal være oppmerksomme. Så vi fant opp strapline, 'London's Home for Making'.

Mens resten av eiendomsverdenen kaster generelle teknologibetingelser, var det ingen som kastet armene rundt en stor, men forskjellig gruppe selskaper - produsenter som utvikler produkter i fjerde generasjon av internett, Internet of Things.

Hvis du skinner et lys over den kreative økonomien, og skaper et campuslignende reisemål til rimelige priser, i en behagelig arkitektonisk utforming, kan du skape et åndelig hjem for folk som manglet et tyngdepunkt.

Ethvert identitetsarbeid må snakke om og til disse menneskene. De er forstyrrende og innovatører, så du trenger et navn og identitet som er utfordrende og gjenspeiler verdiene de omfavner.

Side en av vår tonehøyde var hvor fryktelig krymperverdig iCity var som et navn. Det måtte tas stille ut bak og skutt. Det var en dårlig Apple-ordspill. De fikk det veldig raskt, og det var akkurat derfor de ønsket en mer forstyrrende tilnærming.

Her går dn & co creative director Patrick Eley gjennom tankegangen bak Here Easts forstyrrende identitet ...

01. Hjernestorm

Sammen med Poke startet vi med å tenke på det strategiske konseptet, sette sammen ideer om hva vi ønsket stedet å stå for. Du vil at designet skal gjenspeile ambisjonene til et sted, så å gjøre at innledende tenkning var nøkkelen til å få designet til å fungere på riktig måte.

02. Fet navn

Navnet var også nøkkelen. Vi ønsket en identitet som hadde fleksibilitet, noe genererende. 'Her' er et veldig viktig ord og konsept, og så kan det utvides - til 'Here Rio', 'Here West' og så videre. Navnet var ganske fet. Det er ikke et veldig opplagt navn for et sted som dette.

03. Forstyrrende identitet

Tidlig kom vi på ideen om at identiteten skulle være dynamisk. Det handlet om å ønske seg noe som hadde en kinetisk, forstyrrende kvalitet. Vi kunne da bruke det på alle aspekter av selve identiteten, for eksempel farge eller typografi, men ikke nødvendigvis sette dem alle sammen.

04. Inspirert mønster

Det var enormt mye samarbeid mellom oss, Poke og arkitektene. Den dynamiske H ble for eksempel inspirert av et mønster som arkitekten brukte. Vi opprettet logoen ved å dra et punkt av typen over seg selv, og skape en perfekt forstyrrelse av bokstavformen. [Gå til side to for å finne ut hvordan logoen ble utviklet.)

05. Digital arv

For fonten ønsket vi noe som føltes som om det hadde en digital arv, men ikke noe som føltes for opplagt. Tilkoblingen til rommet har alltid vært veldig viktig, men vi ønsket ikke å jobbe det digitale aspektet for mye. Så vi tok en skrift og forstyrret den selv.

06. Sublte forstyrrelse

Vi fikk tillatelse av Dalton Maag til å forstyrre Aktiv Grotesk, og jobbet med Colophon om detaljene. Vi ønsket ikke at alle tegn skulle bli berørt. Det trengte et element av subtilitet - noe med den forstyrrelseskvaliteten, men som ikke forstyrret lesbarheten for mye.

07. Fargekombinasjon

Identitetsfargen måtte gjenspeile arkitekturen, så oransje var viktig, men det kunne ikke bare handle om arkitekturen. Vi så på produsentmerker og farger knyttet til dem. Vi ønsket å finne noe som passer midt i alle, men som føles som sitt eget stykke.

08. Høydepunkter

Derfor ble greenen så dominerende - den har et snev av det digitale og det tekniske. Og så blir den oransje brukt som et fluorescerende høydepunkt som blir plukket ut på små måter. Det grønne og oransje er ganske glatt og passer godt sammen, men de er også motsatte.

09. Rulleeffekt

Nettstedsdesignet fra Poke fokuserte på å gjøre Here East-forstyrrelsen responsiv og skalerbar: å holde aspekter av designelementet levende uansett hvilken enhet eller skjermstørrelse det blir sett fra. Rulleeffekten gir liv til 'big business meets small business' aspektet av Here East.

Tom Hostler på å lansere det nye merket ...

Den første fasen av utviklingen vil åpne sensommeren, og den andre halvparten vil åpne sommeren etter. Vi har utviklet en identitet, en posisjonering og stemmetone og alle de vanlige resultatene et merkevareprosjekt trenger.

Vi er nå i markedsføringsmodus, og hjelper til med å la bygningene, og det gjøres på tradisjonelle måter. Så dn & co medstifter Joy Nazzari og teamet hennes lager brosjyrer og opplevelser på stedet [detaljer på side to], mens vi har laget et nettsted som hjelper med å selge ordningen.

Merket er langt mer enn et merke på et papir; det er et sett med opplevelser som du kan ha digitalt, fysisk gjennom et stedbesøk eller håndgripelig i et trykk. Tingene som denne ordningen sier, sier like mye om det som visittkortene som er gitt.

Vi driver også mye innholdsbasert markedsføring. Vi har laget to fantastiske filmer, hvorav den ene er veldig iøynefallende og har en animatronisk robot. For å utvikle en lanseringsfilm, må du henvende deg til samfunnet du representerer. Så vi har brukt en kombinasjon av Poke-, Nexus- og John Nolan-studioene for å lage en short som inneholder den typen arbeid som representerer noen av firmaene her rundt.

I tillegg begynner vi å tenke på hvordan leietakernes opplevelse vil være - for eksempel hvordan kommer digitale forstyrrere til å fungere? Har de et kort rundt halsen på en snor, eller gjør vi noe funky med smarttelefoner?

Alt som må utformes og tenkes ut som en helhetsopplevelse. Målet er å ha et levende, pustende merke - fra stemmene du hører i heisene, til klærne resepsjonist vil ha på, til truser, til drosjesjåførene om hvordan du finner det - det er et massivt merkevaredyr.

Så i en veldig konservativ verden av eiendomsmarkedsføring, tok den slags ideer mye tarm fra klientens side for å komme ombord.

Neste side: utvikle en forstyrrende logo i fem trinn