Corel Painter 2017

Forfatter: Peter Berry

Opprettelsesdato: 15 Juli 2021

Oppdater Dato: 13 Kan 2024

Video: Introducing Corel Painter 2017 Digital Art Studio

Innhold

Vår dom
Til
Imot

Vår dom

Sammen med de mange forbedringene som ikke kunne dekkes her, gjør de nye verktøyene og funksjonene, spesielt gradient-ekspressmaling og teksturverktøy, 2017 til en verdig oppdatering, og det føles som Corel holder seg foran spillet, så vel som den årlige syklus. Ja: GUI er litt datert, men de mange metodene for å tilpasse motvirker dette godt, og Maleren er en glede å bruke.

Til

Utmerkede nye funksjoner
Forbedrede eksisterende verktøy
Gradientverktøy er veldig bra

Imot

GUI litt datert, men tilpasningsdyktig

Med programvareoppdateringer som nå er satt til en vilkårlig årlig klokke, er det lett å tro at utviklere leverer til en tidsplan i stedet for et behov. Messer og konferanser er steder for bedrifter å rope om alle de nye godbitene i lekene sine, men er dette virkelig et PR-stunt, eller kan koderne og UX-designerne, så vel som betatestere, virkelig finne nye, innovative og til slutt nyttige Nye funksjoner?

Maleren har eksistert lenge lenge, og selv om noen år har sett bedre oppdateringer enn andre, ser Corel ut til å være i stand til å presse noe nytt hvert år. Det har blitt litt mer enn en ren malingspakke, selv om det fortsatt er kjernebruk av programvaren.

2017-utgivelsen er en overraskelse ved at den klarer å bringe noe nytt til bordet, samt finjustere og forbedre noen av de eksisterende verktøyene.

For å sette i gang ting, la oss se på det største nye verktøyet, verktøyet Teksturmaling. Dette er ikke helt hva du kanskje tror, men har definitivt noen bruksområder, spesielt hvis du er en 3D-artist som bruker Painter i arbeidsflyten din. Du kan bruke verktøyet til å legge til et lag med tekstur basert på et underliggende bilde, slik at overflaten blir detaljert til kunsten din. Dette kan være bra for raskt å definere et blikk for konseptkunstnere, som trenger å kommunisere materialene på en grafisk måte.

Det som er mer imponerende er måten du kan bruke Go-Z (inkludert) på for å ta forhåndsdefinerte gjengivelser fra ZBrush og male tekstur på gjengivelsen. Pluggen bringer gjengivelsen med lag som allerede er forberedt slik at du kan male materialene direkte på nettet (om enn uten muligheten til å ligge igjen etterpå). Verktøyet beholder lysinformasjonen i scenen, noe som gjør dette til nesten en versjon av projeksjonsmaleri for endelige gjengivelser.

Selvfølgelig er dette integrert tett med resten av Painters verktøy, og bildet er et standard malerdokument, så for å raskt bygge opp et ferdig kunstverk med ZBrush som verktøy for å posere og skulpturere detaljer, er dette en fantastisk arbeidsflyt. Det må sies at noen av de forhåndsinnstilte teksturene blir repeterende ganske raskt, men du kan definere dine egne, så ikke for mye av et problem.

Corel Painter 2017 holder seg til det overmalte temaet og har også tillegg av glassbørster. Disse fungerer på samme måte som de tradisjonelle kolleger, hvor hvert slag legger et tynt, gjennomsiktig lag, som kan bygges opp lag for lag, for å skape noen fyldige og dype resultater. Dette er et annet verktøy som bygger på Painters styrker til å replikere (og noen ganger til og med forbedre) tradisjonelle medieapplikasjoner.

Corel ser ut til å føle at dette er et godt verktøy for mangakunst og for bleking av tegneserier, og selv om det kan være bra for det, er det sannsynligvis best lagret for å male og forbedre farge og lys. Tegneseriekunstnere ville ha det bedre å bruke penn- og blekkverktøy hvis de ønsker å etterligne virkelige tegneserieverk.

Å bruke forhåndsdefinerte elementer for å kontrollere attributtene til et verktøy føles som den store nye tilnærmingen til Corel, da de nye dab-sjablongverktøyene følger en lignende rute. Disse er virkelig imponerende og gir en naturlig kaotisk og tilfeldig natur til det som kan være en steril maleriopplevelse.

I hovedsak bruker du disse verktøyene til å male et strøk, og det underliggende elementet styrer slagets opasitet. For eksempel, hvis du har et flekkete flytkart eller en grov tekstur, og du tegner en linje med maling over lerretet, blir det faktiske resultatet brukt med variasjonene, inkludert spredning av flytkart eller grovhet i (digitalt) papir som brukes . Mens standard penselstrøk kan ha dybde og variasjon, tar dab-sjablongverktøyene dette et skritt videre, med vakre resultater.

Et område med maleren som led i en stund er selve grensesnittet. Selv om det lenge har vært tilpassbart, begynner det fortsatt å se litt datert ut. Det er for mange knapper, menyer og alternativer på skjermen til enhver tid.Det er gjort tiltak i de siste par oppgraderingene for å motvirke dette, men 2017 tar dette et skritt videre. Definerte forhåndsinnstilte menyer og verktøyoppsett gjør det enkelt å bytte til et grensesnitt som er designet kun for oppgaven. Dette er et tveegget sverd, da det er for lett å bli sittende fast på dine måter og glemme (eller ikke engang vite om) noen verktøy som ikke har hjem i ditt daglige arbeid. Naturligvis har vi en tendens til å holde oss til det som er kjent for oss, men Painter er et så stort, omfattende og dyktig verktøy at du kan ofre noen av sine evner for et renere og mindre rotete arbeidsmiljø.

Når det er sagt, er det fremdeles en allsidig pakke, og det er veldig velkommen å ha muligheten til å flytte, forankre og panne verktøypaletter, i likhet med hurtigtastsystemet og Photoshop-samsvar. I tillegg til disse funksjonene er palettskuffer. Dette er en ny måte å holde flere verktøy og paletter like ved hånden, men uten behov for et rotete arbeidsområde. Du kan ta en hvilken som helst gruppe paletter, klikke på en knapp for å konvertere den til en skuff, og deretter dobbeltklikke på skuffen for å åpne eller lukke, noe som gjør det enkelt å navigere i verktøyene dine.

Den interaktive gradienten har sett litt kjærlighet i form av noen nyttige justeringer, men den virkelige gleden ved å jobbe med gradienter nå er verktøyet for gradientekspressmaling. Hvis du noen gang har funnet deg selv å stirre på et nytt dokument og ikke helt er i stand til å finne gnisten for å komme i gang, kan dette hjelpe. Lag en gradient som vanlig, med så mange fargenoder som du trenger, og åpne deretter ekspressmaling. Slå på forhåndsvisning og velg en malingstil og se når den lineære karakteren din blir omgjort til et dabbed og stippled stykke, stylet etter behov. Ikke bare er dette flott for bakgrunner, men gjør raskt arbeid med å blokkere trær, skyer og mange andre gjenstander. Det er raskt, og selv om forhåndsinnstillingene er begrensede, fungerer det bra og kan være en enorm hjelp i daglig maling.