Denne artikkelen dukket først opp i nummer 237 av .net magazine - verdens mest solgte magasin for webdesignere og utviklere.
.net: Hva jobber du med nå?
EL: Jeg jobber som en interaksjonsdesigner for Google. [Utover det] er de personlige prosjektene jeg pågår for det meste i den analoge verdenen - en fin motvekt til det som opptar tankene mine om dagen. Jeg opprettet nylig en serie illustrasjoner for Sara Wachter-Boettchers bok Content Everywhere, som snart kommer ut.
Jeg begynte også med håndbokstaver i 2012. Jeg har alltid elsket å tegne bokstaver, og jeg klotter ord og bokstaver hele tiden, men gjorde aldri noe med det ordentlig. Jeg har trent ganske mye, og jeg gjorde noen små prosjekter for meg selv og for klienter. Et av disse prosjektene er en serie tilpassede skissebøker. Jeg hadde gått tom for skissebøker, og jeg fant ikke formatet og finishen jeg ønsket, så jeg bestemte meg for å lage mitt eget. Jeg designet to bokstaver - begge basert på sitater jeg liker - og fikk dem blokkert på forsiden og baksiden av noen spesialinnbundne bøker. 'Sketching is thinking made visual' er basert på Saul Bass '' Design is thinking made visual 'og' A line is a dot going for a walk 'er basert på Paul Klees' Die Linie ist ein Punkt, der spazieren geht '.
.net: Web, grensesnitt, spill, animasjon, illustrasjon og utskrift: hva er ditt naturlige kall?
EL: Jeg tilbringer mesteparten av dagen med å gjøre interaksjonsdesign, grensesnittdesign, UX, hva du enn vil kalle det. Jeg bryr meg ikke så mye om tittelen.Jeg prøver å designe ting som fungerer bra og som hjelper folk å få gjort noe som er viktig, nyttig eller meningsfylt for dem.
Som en motvekt til det digitale arbeidet jeg gjør, elsker jeg å lage ting for hånd. På fritiden øver jeg skisser, illustrasjon og bokstaver. Aspektet ved fortsatt praksis for å forbedre ferdighetene dine og mestre et håndverk er spennende for meg.
Når du ser et mesterbokstavarbeid, kan du se årene med praksis i kvaliteten og tilliten til linjene og kurvene hans produserer. I en tid der nye trender og teknikker kommer noen få uker, kan det være lett å glemme (og vanskelig å akseptere) at det å ta gode ting tar tid og praksis. Du tilegner deg ikke en ny ferdighet bare ved å lese noen få blogginnlegg eller gjøre et par veiledninger.
.net: Så tegner du et verktøy i din daglige jobb, eller et sideprosjekt?
EL: Både. Jeg bruker skisser nesten hver dag i arbeidet mitt. Jeg er en visuell tenker, og jeg har faktisk vanskelig for å tenke gjennom et problem (eller forklare det for noen) uten en penn i hånden for å skrive ned små diagrammer, skjemaer eller deler av en designløsning. Otl Aicher sa en gang: "Fremstillingen påvirker tankegangen" og jeg er helhjertet enig. Ved å skissere mulige løsninger (eller enda bedre, prototype dem) endres perspektivet ditt på et problem og nye muligheter blir synlige. Det å faktisk kunne se noe hjelper også enormt når man jobber i et team, da skisser skaper en mer konkret delt forståelse enn ord alene.
.net: Hva er UX Sketch Club?
EL: UX Sketch Club var en serie møter for folk som ønsket å øve på skisser. Vi gjorde alle slags øvelser rundt grunnleggende skisseferdigheter, fantasi og visuell lekenhet. Sketch Club er foreløpig i dvale fordi jeg ikke har funnet nok tid til å kjøre den regelmessig, men jeg planlegger å organisere en serie skisseverksteder i London på nyåret.
.net: Hva er sketchnoter? Du ser ut til å produsere dem i stor grad!
EL: Skissnotater er en måte å ta mer minneverdige og engasjerende notater ved å kombinere ord og bilder. De gjøres vanligvis i sanntid, oppsummerer, syntetiserer og visualiserer innholdet i en forelesning eller diskusjon når det skjer.
Til en viss grad har jeg tatt skissemeldinger siden jeg har gått på skolen - jeg har alltid krøllet. Jeg begynte å utforske dem ordentlig som et skjema da jeg begynte å delta på konferanser. Jeg har et forferdelig minne og uten å ta notater, forsvinner alt innholdet bare fra hodet på noen få dager. Sketchnotes har hjulpet meg å huske flere av samtalene, og fordi de er morsomme og interessante å se på senere, går jeg faktisk ofte tilbake til dem. Jeg bruker notatene mine mye mer nå enn jeg gjorde da jeg bare tok vanlige notater.
Du kan se et utvalg av skissemerkene til Eva-Lotta her. De har også blitt en bok.
Foto: Guilherme Zhlke O’Connor
Se 10 fantastiske eksempler på eksperimentell design på Creative Bloq.
