Innhold
Denne funksjonen blir gitt deg i samarbeid med Masters of CG, en konkurranse for å omdefinere en av 2000ADs mest ikoniske karakterer. Finn ut mer på slutten av denne artikkelen ...
For tiden stormer kinoer over hele verden, Dawn of the Planet of the Apes lover å være en av de største kommersielle og kritiske suksessene i året. En oppfølger til 2011's Rise of the Apes Planet reboot, den forteller historien om de tidlige stadiene av et sammenstøt for overlevelse mellom mennesker og aper etter at et apokalyptisk virus har ødelagt verdens befolkning.
Når det gjelder de visuelle effektene, har mesteparten av medienes oppmerksomhet vært fokusert på performance capture-arbeidet til Andy Serkis 'Imaginarium Studios - og du kan lese intervjuet vårt med dem her. Men en annen viktig trend det peker på er den økende betydningen av previz (aka previzualization) for bransjen.
Her prater vi med Duane Floch fra MPC, som jobbet med både 2011 og 2014-filmene, om denne underrapporterte men viktige tannhjulet i den moderne filmfremstillingsmaskinen ...
(Før) visjonen
Så hva er previz? I et nøtteskall er det prosessen med å visualisere et prosjekt helt i starten.
I gamle dager brukte regissører storyboards, konseptkunstverk og fysiske modeller. I dag bruker moderne previz-team dataanimasjon til å lage grove kutt av scener for dem å jobbe fra når de utfører hovedfotografering.
I en tid da hundrevis av millioner dollar blir brukt på filmer, blir det mer og mer viktig å spare utallige timer på settet og redusere kostnadene i posten.
Med et rapportert produksjonsbudsjett på $ 93million og tung bruk av CG gjennom hele var 2011's Rise of the Planet of Apes en stor utfordring, minnes den generelle tilsynsføreren, MPCs Duane Floch.
"Det de foreslo å gjøre i visuelle effekter, hadde aldri blitt gjort i den skalaen," sier han. "Det var spennende å engasjere seg."
Front og sentrum
Mens på noen filmer er previz marginalisert, men på Rise var det midt foran, legger han til. "Ediktet fra studioet skulle forevige et skudd som hadde en ape i seg," sier han. "Det var et stort oppdrag, som involverte seks forskjellige selskaper og rundt 65 artister som jobbet med previz-sekvensene."
Du kan se noen av previz-arbeidene for den første filmen i serien nedenfor:
Med oppfølgeren fra 2014 var ting imidlertid litt annerledes. "Den største forskjellen mellom de to filmene, bortsett fra opptaksstil, var det store antallet skudd med bare aper - fra fullskala kampscener til små, intime øyeblikk og alt i mellom, sier Floch." Så [produsentene] var komfortable med å være mer selektive når det gjelder hvilke sekvenser som virkelig krevde previz. "
Det betydde imidlertid ikke mindre arbeid for MPC - snarere omvendt, med mer enn 850 forhåndsskudd totalt.
For å vasse gjennom denne enorme arbeidsmengden, samlet Floch og MPC Films produksjonsprodusent Julian Levi to team; den ene arbeider ut av MPCs Santa Monica-anlegg og den andre innebygd i produksjonsteamet på stedet i New Orleans.
Sammenhengende utseende
Lagene var geografisk skilt, men likevel måtte de jobbe tett sammen for å opprettholde et sammenhengende utseende og følelse av arbeidet, med regelmessige møter med regissør Matt Reeves på alle tre stedene som viste seg å være kritiske.
Eiendeler - inkludert miljøer, rekvisitter, karakterer og animasjonssykluser - ble jevnlig oppdatert og delt fra begge steder og daglige telefonsamtaler, og cineSync-økter mellom steder var en vanlig forekomst.
En tøff utfordring, da, men det var en givende også, sier Floch. "Å fortsette å jobbe med franchisen i Dawn var en sjelden og kjærkommen mulighet i previz," smiler han. "Kurt Williams (VFX-produsent / medprodusent på Rise) og Ryan Stafford (VFX-produsent på Dawn) er veldig gode venner, og enhver mulighet jeg får til å jobbe med dem prøver jeg å benytte meg av."
Ambisiøst foretak
MPCs mest ambisiøse sekvenser på filmen var 'Colony Attack' (med 150 previz-skudd, 30 postviz-skudd og cirka 500 aper), 'Entering the Dam' (30 previz / techvis-skudd) og 'Village Chaos' (80 previz-skudd) ; 35 postviz-skudd og nesten 300 aper) sekvenser. Hver ble skutt på plassering og krevde detaljerte, virkelighetsbaserte pre-vis animasjoner.
Duane Floch var på sett i Santa Monica. "Vi hadde det enkelt," smiler han, "holder seg varm og tørr, og bruker Google Maps for å skaffe den topografiske informasjonen vi trengte for sekvensene som ble tatt der." Det var imidlertid ikke så morsomt for mannskapet i British Columbia. "Den avsidesliggende plasseringen der oppe ga en god del logistiske utfordringer, regnet var en av de mest betydningsfulle," sympatiserer han.
Et mer generelt problem var å finne en måte å integrere to separate geografiske steder på.
"Å finne overgangene frem og tilbake mellom San Francisco og New Orleans var en utfordring," sier Floch. "For eksempel var menneskekolonien og blokkene som omgir den et sted i New Orleans. Men alt som involverte tilnærmingen til kolonien var basert i San Francisco.
"Så vi la til i vognkabler, omkringliggende byblokker, forlatte, forfalne vognbiler og den ikoniske California Street for å fullføre illusjonen tilsynelatende."
Fra pre til post
Ved midten av sommeren 2013 gikk MPC over fra previz til postviz (som ligner på previz, men finner sted etter hovedfotografering i stedet for før).
Da platene kom inn og omsetnings- og visningsplanen ble mer aggressiv, ble flere artister lagt til og innebygd med redaksjonell på Fox-partiet, etter en strategi som ble brukt på filmen fra 2011.
En ekstra fordel denne gangen var tilgjengeligheten av MPCs Bangalore-anlegg for roto og match-move.
Dette tillot postviz-teamet på Fox å fokusere utelukkende på historie, animasjon og komposisjon. Den raske omgangen av notater og tilgang til regissøren og redaksjonen sørget for en høyt tempo arbeidsflyt på over 450 skudd.
Selv om ingen av disse sekvensene noen gang vil bli sett av flere enn noen få mennesker, viser detaljnivået i disse stillbildene hvor viktig de er for å forme handlingen i en moderne suksess. Så neste gang du koser deg med en film på ditt lokale multiplex, ikke glem å heve popcornen din til de ukjente heltene fra previz.
Masters of CG
Masters of CG er en konkurranse for kreative fagpersoner organisert i samarbeid med HP og Rebellion, og jobber med en av 2000ADs mest ikoniske figurer: Rogue Trooper. For mer informasjon om konkurransen, gå til nettstedet Masters of CG nå.
