Innhold
Vår dom
En avslørende og oppslukende bok som virkelig burde gi mer kreditt der den skal.
Til
- Pakket med detaljer og konseptkunstverk
Imot
- Ingen studiepoeng for kunstnerne
Disneys innovative reimagining av The Jungle Book har vært årets filmhit. Men mens kritikere har blitt forent i ros for 2016 omstart, som trekker både Rudyard Kiplings roman og 1960-tegneserien, har de vært litt usikre på hvordan de skal beskrives.
Det er ikke helt "CG animasjon" og ikke helt "live action", i stedet for å bruke motion capture for å lage en hybrid av de to. Det er digital animasjon som også er håndlaget. Det er live action-fotorealisme som ofte er fullstendig pixellert. Og det er nettopp denne grensepuserende tilnærmingen til filmproduksjon som gjør denne kunstboken bak kulissene til en så fascinerende lesning.
Etter et forord av regissøren, Jon Favreau (Iron Man, Cowboys & Aliens), tar forfatteren Ellen Wolff, en forfatter som spesialiserer seg på animasjon og VFX, deg gjennom filmopptaket i seks velstrukturerte kapitler. Vi lærer hvordan Favreau fordypet seg i Disneys arkiv for inspirasjon; hvordan skapningskunstnerne smeltet sammen anatomisk nøyaktighet med mocap-skuespillernes egne ansiktsegenskaper; og hvordan virtuelle miljøer ble brukt til å forbedre følelsene i historien. Som regissøren uttrykker det: "Vi føler at vi er ute i nysnø, uten spor å følge. Vi bruker teknologi som ingen har brukt før, og gjør noe på en måte som ingen noensinne har gjort."
De to siste kapitlene utforsker hvordan animatørene og VFX-kunstnerne brakte konseptkunst til 3D-liv, og møter utfordringer som å få pels og muskler til å bevege seg i regnet, og hvordan man kan gi snakkende dyr munnbevegelser som virker troverdige. Vi følger også prosessen med å bygge digitale miljøer og kombinere dem med fotograferte bilder, i en prosess som Ellen beskriver som "som å løse en Rubiks kube."
Gjennom 160 blanke sider suppleres all denne tekstdetaljen med imponerende kunstverk, inkludert blyantskisser, konseptkunst, storyboards og filmstiller, samt fotografering bak kulissene på scenen. De nøye gjennomtenkte layoutene gir boken en filmatisk følelse som oppmuntrer deg til å pore over alle detaljer i hvert bilde. Nær slutten er det fem dobbeltsidige gjennomganger som viser hvordan to tegn - Shere Khan og Raksha - og tre miljøer ble bygget.
Vi er ikke sikre på om de 10 sidene med intervjuer med stemmestøtten gir mye innsikt i bokens kunstfag, men det er en liten niggle. Dessverre er det en mye større: ingen steder hører du fra kunstnerne selv. Faktisk er ikke en av de konseptuelle eller storyboard-kunstnerne hvis arbeid brukes overalt kreditert hvor som helst i boka. Det er av denne skarpe grunnen vi ikke klarer å gi denne ellers imponerende boka full poeng.
Denne artikkelen dukket opprinnelig opp i ImagineFX utgave 138; kjøp den her!
Dommen 9av 10
The Art of The Jungle BookEn avslørende og oppslukende bok som virkelig burde gi mer kreditt der den skal.
