Innhold
- 01. Tron (1982)
- 02. Khan's Wrath (1982)
- 03. Young Sherlock (1985)
- 04. Abyss (1989)
- 05. Jurassic Park (1993)
- 06. Star Wars-trilogien (1977 originaler reimagined for 1997)
- 07. Matrisen (1999)
- 08. Ringenes herre (2001)
- 09. Life of Pi (2012)
- 10. Interstellar (2014)
Gjennom årene har det vært en rekke VFX-skudd som har bidratt til å forme bransjen vår, og i mange tilfeller ført den videre gjennom innovasjon. Denne listen kan uten tvil være langt lenger enn ti, men vi har destillert denne for å velge noen få som vi mener har hatt størst innvirkning på lang sikt.
Ikke gå glipp av VFX Festival, opprettet av Escape Studios, en del av Pearson College London, som går fra 23. til 25. februar 2016 på Londons O2.
01. Tron (1982)
Dette var den første store bruken av datagenererte bilder, og signaliserte hva som var i ferd med å være mulig. Det var en enorm risiko fra Disney-siden å bruke så mye CG i en film for aller første gang.
Til tross for at det meste av handlingen angivelig foregår på en datamaskin, er det faktisk bare rundt 15 minutter med CG, og selv dette brukte stort sett all prosessorkraften som var tilgjengelig på den tiden. De gjorde det for å bevise et poeng og si…. "Hei, se på hva vi kan gjøre med CG ..."
02. Khan's Wrath (1982)
Hvordan lager du noe som ikke har noen solid overflate og beveger seg over en hel planet som en ild i ild? Ring inn dataprogrammererne. Teknisk sett presset det grensene med flytende simuleringer spesielt for film, som i 1982 var en massiv bragd.
03. Young Sherlock (1985)
Denne filmen inneholdt den første CG-karakteren. Dette ble drevet av den utrolig talentfulle John Lasseter (som fortsatte med å finne Pixar). Dette var første gang en karakter ble levendegjort av CG i en storfilm, tidligere hadde det handlet om å erstatte fysiske effekter. Nå klarte vi å få livløse ting og få dem til å bevege seg som en menneskelig karakter.
04. Abyss (1989)
Selv om flytende effekter på show her ble gjort kjent av Terminator 2, dukket de først opp i Abyss og er et godt eksempel på hvor CG løste et problem. Skapningen var laget av vann og måtte bevege seg og ta på seg funksjoner i et menneskelig ansikt. CG gjorde dette troverdig, det var umulig for dette å bli gjort på noen annen måte.
05. Jurassic Park (1993)
Å se en troverdig dinosaur var hvert barns drøm, og for første gang så vi skapninger som var like detaljerte som fantasiene våre. Den store skalaen og realismen var utrolig og realistisk bevegelse av hele flokker av digitale dinosaurer var nå mulig. Selv om vi ikke virkelig vet hvordan dinosaurer så ut, trodde vi helt det vi så i Jurassic Park, og den dag i dag godtar mange at dette er hvordan disse forhistoriske monstrene så ut.
06. Star Wars-trilogien (1977 originaler reimagined for 1997)
Dette illustrerer kraften til VFX, ved å vise at det ikke handler om å sprenge ting og lage kjevefallende effekter, det handler om å lage troverdige scener som føles helt naturlige. Oppgaven med å sette inn nye effekter i en 70-tallsfilm uten at den så ut av sted var stor og enormt kontroversiell!
Resultatet av arbeidet med den oppdaterte versjonen av Star Wars var fantastisk. Fra å lage en grusom Jabba the Hutt, komplett med hale, krevde at studioet sømløst justerte originale skudd med Harrison Ford til og med trappet over halen, hvor det i originalen bare var uhindret plass. Hvis du ikke hadde sett originalen, ville du tro at de nye tilskuddene var der fra starten.
07. Matrisen (1999)
Uten tvil, dette gjenoppfant VFX-blockbuster, og 'bullet time' var den fremtredende delen. Skudd ble tatt fra flere vinkler og deretter sydd sammen digitalt, noe som gir super-slow-mo-bilder som sirklet rundt motivet. Filmen fikk enorme utmerkelser for denne nyvinningen, og prosessen gjorde dette til en må-se-film.
08. Ringenes herre (2001)
Frem til dette punktet ville det å ha satt Tolkiens trilogi på skjermen vært umulig på grunn av den enorme mengden VFX som kreves for å gjøre det rettferdighet. Gollum var en av de største samtalepunktene fra filmen og satte begrepet 'mo-cap' i hverdagens ordforråd. De massive kampscenene presenterte bilder som aldri før ble sett på den skalaen. Datakraften som trengs for å skape og simulere de enorme scenene, var enorm og nesten ikke kvantifiserbar, og det startet en hel VFX-industri i New Zealand.
09. Life of Pi (2012)
Tigeren - hva mer å si? Du kunne ikke fortelle at det ikke var ekte. Dette er hva VFX handler om, noe som gjør det utrolige, troverdige, og får deg til å spørre "hvordan gjorde de det?"
10. Interstellar (2014)
I 2014 så tilbake til sci-fi spektakulært. Den grunnleggende utfordringen var, hvordan i all verden lager du et realistisk svart hull når lys bøyes og forvrenger når du beveger deg nærmere?
Vitenskapen som ble brukt i filmen for å skape slike fantastiske og troverdige effekter, har blitt omgjort til teknologipapirer som viser den sanne dybden av vitenskapen som brukes. Innovasjonene her var ikke mulig uten å lage et helt nytt sett med programvare for å få lys til å reagere på riktig måte når de står overfor et svart hull.
VFX Festival, opprettet av Escape Studios, en del av Pearson College London vil løpe fra 23. til 25. februar 2016 på Londons O2. Å gi det beste innen VFX, spill, animasjon og bevegelsesgrafikk til fagpersoner i bransjen og alle som vurderer en karriere innen visuelle effekter. Finn ut mer: www.thevfxfestival.com
