Innhold
- 01. Returtilliten
- 02. Et skifte i holdninger til design
- 03. Økt konkurranseevne
- 04. Uforholdsmessige budsjetter
- 05. Et erodert hierarki
2015 var et år der økonomien begynte å komme seg, og de kreative næringene begynte å se fordelene. Men hvordan føltes det på kullsiden av byrådesign?
Vi spurte noen av Storbritannias beste studioer om deres perspektiver på året, og plukket ut noen av de viktigste trendene de identifiserte ...
01. Returtilliten
Greg Quinton: The Partners: Industrien er den sunneste den har vært i noen få år. Merker kan bare trå vann i en begrenset periode (uten å gå under). I år har merkevarer begynt å sette i gang tilbudene sine, innovere produktene og kommunisere dem. Tilliten kommer sakte tilbake. Amen!
Simon Manchipp, SomeOne: Vi har aldri vært travlere. Det ser ut til at det ikke går tregt i løpet av å lansere nye produkter, organisasjoner og tjenester - og enda mindre tid til å stoppe når det gjelder å holde merkevarer konkurransedyktige - og så lenge det fortsetter, ser London ut til å være i den beste byen i verden for å skape og distribuere progressiv, effektiv og nyttig kommersiell kreativitet.
Matt Rice, Sennep: Ting ser ut til å fly for øyeblikket, spesielt her i London. Vi hører at de kreative næringene overgår den britiske økonomien som helhet. Fremover og oppover!
02. Et skifte i holdninger til design
Tom Hingston, Hingston Studio: Den britiske designindustrien er utrolig sunn for øyeblikket. Det er et merkbart skifte som har skjedd de siste 10 årene hvor design har større respekt og større verdi enn noen gang før, og jeg tror dette gjenspeiles i vårt kulturlandskap - utstillinger, gallerier, arkitektur, film, teater, festivaler og musikk er alle medvirkende faktorer til at London og Storbritannia blir anerkjent som et blomstrende, globalt knutepunkt for kreativitet.
Ben Christie, Magpie: Jeg synes det er en flott tid for bransjen vår. Etter den utrolige suksessen til Apple, er det slått en bryter. Bedrifter blir stadig mer oppmerksomme på den kommersielle verdien av kreativ tenkning på ikke bare merkevare, men også på styrenivå. Steve Jobs virkelig gjorde oss alle en stor tjeneste der.
Chris Moody, Wolff Olins: Vi ser virkelig energi og vekst rundt oss og mennesker som produserer spennende arbeid; det føles som dukkert de siste årene er bak alle. Spesielt utviklingen av designtenking som et konsept som påvirker alle slags virksomheter fra oven, betyr et veldig viktig skifte for bransjen rundt.
Huw Morgan, grafisk tankefasilitet: Vi anerkjenner design mer enn noen gang, og gjør menneskene som skaper design til kjendiser mens foreldrene på barneskolen min samler inn penger til å betale for kunstklasser som er kuttet fra en læreplan som favoriserer matte og naturfag. Dette virker som en blandet melding, det føles ikke som fremtidssikring.
Mat Heinl, Moving Brands: Fra et generelt perspektiv er det mye mer design og designere i verden enn det var for ti år siden, Storbritannia er ikke noe unntak. Fra mitt internasjonale arbeid finner jeg at Storbritannia har ekstremt sofistikerte designtjenester, men at andre steder har klientbedrifter omfavnet verdien av merkevarebygging og design som kjernen i deres forretningssuksess mer helhjertet.
03. Økt konkurranseevne
Paul Stafford, DesignStudio: Når det gjelder forretninger, er det veldig konkurransedyktig. Mange flotte byråer som konkurrerer om det samme arbeidet. Vi kjemper ofte mot de samme byråene, og kjemper alle for de samme prosjektene. Vi elsker det på denne måten, det betyr så mye mer, du må presse hele tiden.
Gabor Schreier, Saffron: Den britiske designindustrien er ekstremt konkurransedyktig. Jeg tror det er over 1000 etablerte merkevarebedrifter i London. Legg til det en mengde nystartede selskaper, spin-offs og frilansere, og det er et mettet marked. Imidlertid er det alltid et sunt marked for byråer og enkeltpersoner som hele tiden leverer stort arbeid og spesialiserer seg på bestemte fagområder og sektorer, og som derfor gir reell verdi til kundene.
04. Uforholdsmessige budsjetter
Tommy Taylor, alfabetisk: Kreativt går den britiske designindustrien fra styrke til styrke. Hver måned dukker det opp en spennende ny oppstart, og disse gir inspirasjon og mulighet til de fantastiske reklamene som bare bryter ut av uni.
Dessverre er budsjettene ofte uforholdsmessige i forhold til designbedriftene som våre legger ned - så det er fortsatt en liten vei å gå før jeg vil være komfortabel med å beskrive den britiske designscenen som helt sunn.
05. Et erodert hierarki
Vera-Maria Glahn, felt: "Jeg tror vi er midt i en lang prosess med å overvinne den tradisjonelle, hierarkiske modellen for byråer som fôrer ideer ned i en rørledning av underentrepriser - mister mye grus og penger underveis.
"Det mest spennende arbeidet utføres av små og uavhengige designstudioer og enkeltpersoner som snakker direkte til merkevarer, for eksempel ManvsMachine, Marshmallow Laser Feast.De er mye flinkere til å overbevise en klient om en enestående ide - og å skille seg ut er tross alt det de vil. "
Likte dette? Prøv disse ...
- Glatt interaktiv infografik viser Storbritannias 30 beste designstudioer
- Varmeaktivt magedeksel avslører de 30 største studioene i Storbritannia
- 2014: Storbritannias 50 beste studioer for grafisk design avslørt
