Innhold
- 01. Lag grafiske former
- 02. Arbeid med skyggelegging og belysning
- 03. Avgrens og design
- 04. Arbeid med bakgrunnen
- 05. Forplikt deg til bakgrunnen
- 06. Avgrens videre
- 07. Polske elementer
- 08. Få tilbakemelding
- 09. Bruk effekter og lagdeling
- 10. Påfør Color Dodge
Dette kunstverket var en stor utfordring for meg å ta fatt på. Min oppgave var å ta en old-school klassisk vintage plakatstemning og modernisere den for dagens publikum med min kunstneriske tolkning. En av de viktigste inspirasjonene jeg lente meg mot var Frank Frazettas kunst. Det var vanskelig å ta essensen av ham, men likevel beholde stemmen min.
Jeg skal vise deg hvordan du lager en flott dynamisk pin-up i et smart og redigerbart format mens du beholder stemmen din. Mange kunstnere og designere i dag har et problem der de enten starter et bilde og hopper inn i det for raskt med en rotete arbeidsflyt, eller blir så bundet av prosessen analytisk at stemmen deres ikke vises gjennom stykket. Allsidighet og kommunikasjon er noen av dine beste eiendeler.
- 14 fantasifulle web-tegneserier for å inspirere deg
Å kunne kommunisere til klienten om hva de vil, hva du vil, og hvordan du best kan representere produktet eller prosjektet, men likevel beholde integriteten til det du vil si med kreativiteten din, er gode ferdigheter. Det jeg liker å gjøre er å tilby minst tre alternativer: to lener seg mer på det kunden vil ha og en som er mer min egen.
Å gjøre dette vil bidra til å kommunisere at du er en lagspiller og at du tar retning, og vise at du ikke er redd for å hoppe utenfor komfortsonen din for å uttrykke din kunstneriske mening.
Jeg håper denne prosessen vil hjelpe deg gjennom trinnene for hvordan du skal tilnærme deg ting på en organisk og strukturert måte, men likevel beholde moroa og energien. Til slutt er jeg veldig fornøyd med prosessen og resultatet!
01. Lag grafiske former
Jeg liker å begynne enkelt. Det er bra å etablere noe klart og innflytelsesrikt. Med et sterkt fundament, bør resten av prosessen være enklere. Etter et par varianter av kompisen lander vi på en barbarisk dame og en katt. Jeg vil at formene og fargene skal være veldig dristige. Det er en god generell regel å ha ting i separate lag når du jobber for en klient!
02. Arbeid med skyggelegging og belysning
Jeg vil raskt etablere belysningen. Jeg liker å ta kortfattede avgjørelser tidlig, å tjene som et grunnlag når jeg trenger å finne svar på problemer senere. Jeg legger raskt noen toneskygger med en airbrush. Jeg legger ned grunnleggende skygger av anatomien og prøver å etablere en god verdi. Med formen på sitt eget lag låser jeg laget og har mer frihet til å eksperimentere.
03. Avgrens og design
Jeg bestemmer meg for at svart hår ser for klassisk ut. Jeg husker at jeg vil bruke min egen stemme og lage et moderne stykke. Jeg elsker å ha et slags hvitt / lilla hår. Jeg synes det er friskt og spennende. Når jeg legger det på lerretet, er resultatene klare, og jeg er lettet. Jeg forplikter meg til den beslutningen og begynner å foredle og designe.
Det er bra å ha din egen inspirasjon ved siden av deg. Dine erfaringer og ting du er inspirert av oversettes til brikkene du lager, så det er bra å ha noen ting å trekke fra.
04. Arbeid med bakgrunnen
Hvis jeg jobber med karakteren for mye, passer den kanskje ikke til omgivelsene, så jeg begynner på bakgrunnen. Mint Cyan og Salmon Pink er noen av fargene mine som jeg synes er tiltalende. Jeg vil være løs, så jeg bruker en airbrush for å finne en fin, abstrakt komposisjon for bakgrunnen. Jeg vil ha mest kontrast på fokuspunktet, så jeg tenner det skarpe hvite lyset bak hodet hennes.
05. Forplikt deg til bakgrunnen
Det er flott å jobbe løst, men jeg må forplikte meg, ellers vil scenen fortsette for alltid. Jeg prøver å designe alle bakgrunnsformer og tenke på den samlede effekten jeg går etter. Jeg vil ha en essens av en måne eller sol bak henne, skjære gjennom komposisjonen dynamisk, og blekne til interessante pinks. Det er bra å alltid huske intensjonene dine. Her er slående mitt nøkkelord.
06. Avgrens videre
Nå har jeg elementene mine i orden - bakgrunn, komposisjon, jente og generelle former - jeg begynner å designe karakterene mine. Jeg henter fra det jeg vet - jeg jobber med hovedplasseringene som kostymen og funksjonene hennes. Jeg vil at hun skal være myk og dramatisk, så jeg gir henne et tungt kattøye for å forbedre holdningen hennes. Jeg begynner å forplikte meg til det hvite / lilla håret.
07. Polske elementer
Jeg begynner å polere, gjør ting klarere og identifiserbare. Jeg vet at det er en panter, så jeg ser opp en referanse og begynner å pusse bort. Klienten ville ha en kniv av noe slag, så jeg implementerer det. Jeg begynner å tenne henne litt bedre så den spretter av siden. Jeg begynner å se at visjonen kommer til liv og begynner å bli begeistret. Så jeg tar inn elementene jeg elsker mest: tatoveringer!
08. Få tilbakemelding
Jeg sender versjonen min til klienten og får tilbakemelding. Jeg bytter side av poten, fordi jeg trodde det var den andre poten. Jeg tror det er viktig tidlig å fastslå hvilken vei venstre og høyre er. Fordi 'den venstre poten' kan bety pantherens venstre pot eller poten på venstre side. Jeg gjør øynene mindre, noe som gir den mer holdning, og skifter kniv. Jeg begynner å implementere løsningene.
09. Bruk effekter og lagdeling
Alt er i orden nå: posituren, formene, motivet og fargene. Det er på tide å legge til effekter og legge litt grovhet på det. Jeg elsker ruhet på lerret, så jeg introduserer strukturerte penselstrøk hele veien. Jeg legger også til rusk, støv og brudd for å gi det ekstra støtet. Jeg begynner å avgrense og polere ting ved siden av det. Alt begynner å komme sammen.
10. Påfør Color Dodge
Når jeg har fått kattens pupiller ferdig, kommer jeg til scenen som er det ordspråklige kirsebæret på toppen for alle bildene mine! På slutten av prosessen min, rundt 80-90 prosent, liker jeg å fargelegge maleriene mine. Det stimulerer en teknikk nær lys. Så jeg børster over maleriene mine med en airbrush i Color Dodge-modus, og det spretter maleriet mitt umiddelbart. Jeg må være forsiktig så jeg ikke overdriver det. For mye av noe er en dårlig ting. Dette er et øyeblikkelig tilfredsstillende trinn, så vær så snill!
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i ImagineFX magazine, verdens ledende magasin for digitale artister. Abonner her.
