Innhold
- 01. Start med kvalitet
- 02. Lær hvordan du bruker verktøy
- 03. Forplikt deg til det daglige arbeidet
- 04. Vet at suksess er bygget
- 05. Start med et blankt ansikt
- 06. Sett på en generalisering
- 07. Mal realistiske øyne
- 08. Skift til Rake-børsten
- 09. Tilsett porene
- 10. Kraft gjennom siste trykk
Å gjenskape menneskeskikkelsen er en av de tøffeste utfordringene kunstnere står overfor, og det inkluderer 3D-kunstnere. Tross alt er det menneskelige øye trent til å legge merke til selv de minste detaljene i en person. Så hvis du vil lage 3D-anatomi som ser livaktig ut, vil du børste opp skulpturferdighetene dine.
For å hjelpe deg med å polere 3D-anatomi-ferdighetene dine, tok vi kontakt med digital artist og CGI-anatomi-trener Ryan Kingslien. Med sine 10 tips, som ikke gir noen slag i disiplinavdelingen, viser Kingslien deg hva du trenger å vurdere når du lager overbevisende skulpturer i ZBrush.
Og ikke glem at hvis du sitter fast i tid og trenger gratis 3D-modeller, har vi dekket deg. I mellomtiden er dette Kingslien har å si.
01. Start med kvalitet
Nøkkelen til å skape stort arbeid er en enkel ligning: søppel inn = søppel ute. Jeg lærte dette av billedhuggeren Richard Macdonald. Hvis du vil lage kvalitetsarbeid, start med kvalitetsmateriale. I Richards tilfelle, i stedet for å bruke vanlige livsmodeller, jobber han med idrettsutøvere i verdensklasse. Jeg bruker PureRef mye.
02. Lær hvordan du bruker verktøy
Mestring er ikke magi. Det er prosess. Bruk prosessen mestrene bruker, og du vil gi gode resultater. Folk tror de trenger å ta klasse etter klasse og lære verktøy etter verktøy. Sannheten er at de vil vokse raskere hvis de bremser og tar læringen dypere. Lær hvordan mesterne bruker verktøy i stedet for bare å lære verktøyet.
03. Forplikt deg til det daglige arbeidet
Det er stygt - til det ikke er stygt. Kom over det. Kom deg over sob-historien om ‘Jeg burde være bedre’. Kom deg over dramaet ‘Jeg er ikke god nok’. Forplikte deg til å gjøre det daglige arbeidet. Det blir vakkert i sin egen tid. Slutt å jag din storhet. La det være hvem det er og med ‘det’ mener jeg selvfølgelig deg!
04. Vet at suksess er bygget
Kunst læres. Det er ikke genetisk eller magisk. Noen har mer talent, andre har mindre. Suksess kommer ikke ved et uhell, og måles heller ikke på de små måtene du kanskje tenker på nå. Vi har alle evnen til å lykkes som kunstnere, men vi bygger ikke alle kapasiteten til å oppnå det. Suksess bygges - daglig.
05. Start med et blankt ansikt
Start med et basenett. Dette gir deg en tom struktur til å begynne med. Dette gir deg den essensielle strukturen til kinnet, øyets bane, munnkurven og hesteskoformen på kjeven, så vel som kuppelen til kraniet.
Husk at den grunnleggende strukturen til et menneske ikke endrer seg mye, ellers ville du skulpturere en annen art, så start med en generisk menneskelig struktur, og du vil gjøre livet ditt mye lettere. Mine er en modifisert versjon av en jeg fikk fra Hossein Dibas klasse han underviste sammen med meg.
06. Sett på en generalisering
Start med detaljer. Hvordan ser nesen ut? Er nesen liten eller stor? Feller det eller løfter det seg? Er haken stor og rund, eller liten og spiss? Er øynene små og perleformede, eller er de store og sjelfulle? Er ansiktet høyt og tynt eller er det kort og bredt? Er forsiden av ansiktet flatt, eller projiserer det fremover som en pyramide?
På dette punktet er verktøyene dine Dam_Standard-børste, Standardbørsten og Clay Buildup-børsten. Nøkkelen til Clay Buildup børsten er å sette Pensel> Dybde> Innebygd til 5. Målet ditt er en myk generalisering som ligner målet ditt, men som ikke er låst ennå.
07. Mal realistiske øyne
For at de neste trinnene skal fungere, må vi bringe nivået av realisme opp ved å male øynene. Bruk enkle kuler i ZBrush og bare mal iris og pupil ved å bruke Polypainting. En flott alfa å bruke for å male striasjonen i iris er Alpha 05 og Alpha 34. Så sørg for å tildele Toy Plastic-materialet til øyeverktøyet. Ikke glem å male caruncula lacrimalis.
08. Skift til Rake-børsten
Nå er det på tide å skifte til et annet verktøy: Rake brush.Jeg hadde lykken med å sette Rake-børsten i ZBrush da jeg jobbet hos Pixologic, men jeg har en ny og bedre på ZBrushWorkshops. I dette stadiet er jobben din å krype overflaten av modellen din og jobbe for å skape mer av den spesifikke 'karakteren' i ansiktet.
I stedet for å fokusere på kinnbenet, vil du dykke dypere for å fokusere på den palpebromalar sporet, malarhaugen, de fem forskjellige fettputene i ansiktet, de åtte linjene i ansiktet - uansett hva som hjelper deg med å skape mer "karakter" og dykke dypere detaljene i ansiktet.
09. Tilsett porene
På dette punktet har vi opprettet en grunnleggende form som har noe av det spesifikke tegnet vi ønsker, og det er nå på tide å legge til porene. Forsikre deg om at du har krabbet over overflaten av modellen med rivebørsten før du gjør dette. Du vil ha så mye detaljer som mulig der inne før du går inn i tertiære former som rynker.
For denne skulpturen brukte jeg en prosess som er dokumentert på Texturing.xyz nettsted under deres flerkanals teksturpakker. Den bruker en veldig kul arbeidsflyt og utnytter Photoshop's Puppet Warp-funksjon for å stille opp Albedo og Displacement-kartene for fantastiske resultater.
10. Kraft gjennom siste trykk
Endelig er det på tide å presse det! Du har stirret på denne tingen i flere dager, og det har gjort deg for nær den. Du må gi den det siste skyvet og strekke deg inn i ubehagssonen din. All din fremtidige vekst er der. Jeg lette etter mer spesifikke linjer og halvtoner for å etablere en dypere, mer autentisk skulptur.
For eksempel la jeg til i sluttstykket det jeg kaller assosiert jugal groove og brøt opp sidefettet mer. Denne siste skulpturen hadde bare en time ekstra skulptur, men den ser mye bedre ut. Det er det som skjer når du bygger fundamentet riktig.
Denne artikkelen ble opprinnelig publisert i utgave 130 av 3D Artist. Kjøp utgave 130 eller abonner på 3D Artist.
