Innhold
De siste årene har en hel rekke rebrands for store selskaper fått internett til å bli fete av diskusjoner. DesignStudios arbeid for Airbnb og Premier League fikk for eksempel legioner av fans som skummer i munnen med både glede og raseri.
Mer nylig var Nords nye identitet for Londons Science Museum og W + Ks rebrand av Formel 1 snakk om designindustrien - i sistnevnte tilfelle av både tviste og estetiske årsaker.
Men vi er ikke her for å snakke om dem i dag. Små bedrifter er brød og smør i designindustrien, men de flyr ofte under radaren til designpressen - med noen bemerkelsesverdige unntak. Les videre for å oppdage fem småskala rebrands som fikk uforholdsmessig mye oppmerksomhet, og hva du kan lære av dem.
01. Slakteren Baker
Relativt små rebrands som er satt på nisjemarkeder, eller som er svært stedsspesifikke, vil neppe få stor oppmerksomhet med mindre de blir dekket av designpressen, eller det går bra med de store designprisene.
Med mindre du var basert i Dundee, Skottland, eller var forberedt på å reise noen hundre mil for en streng pølser og et nybakt brød, ville du ikke tro at en sammenslåing mellom en tredje generasjons håndverksbaker og en lokal familieeid slakter ville være store nyheter.
Trinn opp The Partners (nå Superunion). Det at en slakter og en baker var involvert var nesten for godt til å være sant. Barnerimet Rub-a-dub-dub ga den perfekte kreative tekstforfattermuligheten, med den tredje linjen ("Slakteren, bakeren, lysestakemakeren") som på en lekfull måte formidlet relevante merkevarebudskap.
Logoen ligner på en lysestake, men er nærmere undersøkt konstruert av inverterte silhuetter av en slakter og en baker. Merkingen er vakkert smart og stilig enkel, og plukket opp gonger fra D&AD, Brand Impact Awards og mer - viser hvordan en liten håndverksprodusent med den rette investeringen i smart design kan slå over vekten.
02. Skjulte tegn
PR har fått sitt rykte ødelagt de siste årene. I en tid med uopphørlig mediesnurr og 'falske nyheter' har glansen og glansen definitivt blitt litt sløv. Forbrukerne ønsker i økende grad ekthet og substans, og merkevarer har måttet svare tilsvarende.
For sin nye merkevare av Bang PR, omplasserte det australske studioet Re: byråets tilbud som et mer gjennomtenkt, strategisk dyr - langt fra den champagnekapende, rødteppe-rullende hedonismen til PR fra old school. Kort fortalt satte rebrand fokus på kundenes behov, ikke PR-firmaet selv.
Hidden Characters var det perfekte navnet for å uttrykke hvordan firmaet jobber bak kulissene for å tilby verdi. Ved å bruke de usynlige typografiske symbolene i programmer som Word og InDesign som en grafisk enhet, bygde Re: et enkelt, men effektivt merkevaresystem, ved å bruke utskriftsfinisher og foldeteknikker for å leke med levedyktigheten til forskjellige aspekter.
Alt i alt er det et godt eksempel på merkevarebygging som praktiserer det den forkynner, og setter en smart, gjennomtenkt vri på en sektor som ikke er kjent for sin subtilitet. I likhet med The Butcher The Baker ble Hidden Characters lagt merke til ved designprisene - plukket opp blant annet en grafittblyant på D&AD.
03. Bokser i esker
Å vise frem en serie pappkasser i forskjellige størrelser ser kanskje ikke ut som en drømdesign-kort ved første øyekast, men Studio Sutherl og grunnlegger Jim Sutherland har en evne til å finne glede og lekenhet på de mest usannsynlige stedene.
I likhet med The Partners with The Butcher The Baker, fant Sutherland den perfekte inspirasjonskilden i barnerom for dette prosjektet for London-basert trykk- og emballasjebedrift Boss Box, ved å bruke linjer fra 'Det var en gammel dame som svelget en flue' til uttrykke ideen om gradvis mindre gjenstander som passer inn i hverandre.
I likhet med de to foregående eksemplene er vidd og enkelhet avgjørende for innvirkningen av dette prosjektet. Konseptet formidles helt gjennom forskjellige vekt, størrelse og lekne plasseringer av typen, som også fremhever formatet og konstruksjonen til hver boks.
Nok en D & AD-suksess - denne gangen med en gul blyant - Boxes In Boxes forsterker viktigheten av en sterk idé for å gjøre selv den mest potensielt verdslige briefen til en viktig snakkis.
04. Mr Cooper
Johnson Banks er kjent for sine smarte, høyprofilerte merkevareprogrammer for kunder i spesielt kultur, non-profit og utdanningssektoren. Arbeidet for Cystic Fibrosis, Unicef UK og University of Cambridge ryddet opp i tre påfølgende år på Computer Arts ’Brand Impact Awards.
Konsulentfirmaet i verdensklasse er kanskje mindre kjent for å jobbe med håndverkere. Men den frekke, stilige og fargerike merkevareidentiteten til Mr Cooper - et voksent iskremmerke som spesialiserer seg på alkoholholdige og gourmet-smaker - ble sprutet over designpressen, selv mens produktet fortsatt var i testfasen.
Johnson Banks uttrykte den hedonistiske naturen til Mr Cooper's produkt gjennom et vakkert håndmerket merke, produsert i samarbeid med tekstforfatter Rob Clarke. Merket bruker positiv og negativ plass til å stave ut merkenavnet i form av et par lepper. Logoen kan være gummistemplet direkte på kopper og servietter, som om det nylig var plantet et frekt kyss der.
Designere elsker en smart anvendelse av negativ plass, så vel som et leken, allsidig merkevare - og designpressen lappet det opp som om det var iskrem.
05. Penstripe
Taxi Studios rebrand of Leeds Booklet Printing Company viser at en vri av kreativt geni kan gjøre en mellommannsservicevirksomhet til et 'event' merke i seg selv. Taxi dro det perfunctory navnet og erstattet det med den mer stilige, location-agnostiske Penstripe - alt sammen en slående kreativ, allsidig merkevareidentitet som blander tradisjonell typografi med et moderne pinstripe-mønster.
Kjernen er en serie strektegninger av visuelle metaforer som oppsummerer kreativitet, effektivitet og innovasjon. Det er en kanin som blir trukket fra en hatt, med en tagline om raske, smarte løsninger på utfordringer; et lyspærefilament inne i hodet, som formidler lyse ideer og markedsledende løsninger; en vekkerklokke blir spaltet i en sparegris, med en tagline om å spare dyrebar tid.
Penstripe vant flere priser. Og i likhet med de andre eksemplene på denne listen viser det at hvis du behandler hvert designkort med samme nivå av strenghet og kreativt uttrykk - uavhengig av størrelsen på klienten - kan det lønne seg i det lange løp.
